清晨，雄浑，沉稳的声音撕碎朦胧的天际，打破黎明的寂静。我听得出，这是浓厚民族韵味的陕西秦腔。小时候的我，生活在农村，在那里集会的时候这是一种不可或缺的艺术表演。我轻轻地走进，专心想要伴着声音往探寻儿时的记忆，追寻古典艺术的魅力。固然，对于这样的民族文化我连半瓶醋都不到。
　　
　　沉醉于秦腔，我感觉到仿佛就像置身于大自然一样，那样的憨厚又是那样的深沉。我似乎明白，这样的古典艺术它与流行音乐最大的区别在于它依托的是一个民族从古至今所沉积的精神，而流行音乐依托的只是某一个个人或某一个时代。老者何时结束自己的表演，我无从知晓。简单的交谈，我送别了他，但心却开始牵绊。他告诉我，秦腔他一辈子的爱，用生命往爱，往理解、往感悟。数十年如一日。我知道，那是一种纯粹而又圣洁的爱。比***之情多一份温情，比男女爱慕之情多一份仔细，比朋友之情多一份坚持。但话语中我体会出他的沧桑，不安与难以释怀。老者，年逾古稀。他说：“秦腔，陕西八大怪之一，不用唱而用吼。它用一种粗犷的艺术形式展现深沉的历史底蕴和细腻的关中情怀。每一段秦腔吼出来的同时，它不仅仅要给人那种语音不尽于耳的回味，更是要带给听者心灵的冲击和洗礼。如三娘教子般博大的亲情，如包公怒铡陈世美般的刚正不阿。每吼出一声，它不仅仅是把听者带回历史，往感受历史的魅力，更是要让每一个听者以史为镜往反思自己的品行，完善自己的人格。这就是秦腔，我心中的秦腔。”这就是秦腔，一种无可替换的精神财富，一位朴实无华的老者心中的秦腔，我的心为之震撼。
　　
　　古典艺术，它真正流传的不仅仅是艺术本身的形式。它给人真正的是睿智，教会人们用睿智的眼光往品读历史，并规范当下。这或许是包括秦腔在内的所有的古典艺术能流传至今的真正原因。
　　
　　一番激昂，一番悲凉。那份伤感明显的在老者眼中闪动，我看得出他的无可奈何，读得懂他心中迟暮的伤感。像所有古典艺术一样，秦腔的命运扑朔迷离。如今的环境中，秦腔已经不那么纯粹，被严重贸易化渐渐的看不清自己本来的面目。古典艺术，在金钱主导的社会中也是如此的苍白无力、不堪一击。而更为可悲的是现下更多的年轻人沉醉于流行音乐的节奏中而对古典艺术不闻不问，传承之人更是或可罗雀。很多陕西本地的年轻一代甚至不知道什么是陕西八大怪，那就更不必说对秦腔这门经典的熟悉了。未来惨淡，一位老艺术家又怎么能全身而退啊！
　　
　　作为年轻一代的我多想告诉老者我们的无可奈何啊。但该反思的的确是我们自己吧。究竟，历史走到现在，我们风华正茂，民族的瑰宝在我们手中光辉不再。可是啊，为了生活，我们必须“钱途”为重，无暇他顾啊。
　　
　　我低头，阳光安静地躺着，一切却都不那么清楚。明天，一切会是什么样子呢？